专辑简介:为了表现古典音乐和爵士乐的结合之美,LSO Live厂牌的最新专辑收录了两种流派的最佳作品,由西蒙·拉特尔爵士(Sir Simon Rattle)指挥演绎伯恩斯坦、斯特拉文斯基和格利约夫的作品。阿根廷探戈和爵士乐在戈利约夫充满活力的《纳扎雷诺》(NAZARENO)中穿行。明星钢琴二人组卡蒂雅和玛丽尔·拉贝克(Katia & Marielle Labèque)在为双钢琴和管弦乐队所作的特别编曲中演出,由铜管,打击乐器和大提琴伴奏。伦敦交响乐团首席单簧管演奏家克里斯·理查兹(Chris Richards)在斯特拉文斯基的《黑檀木协奏曲》中成为了焦点。这部作品是爵士乐和古典乐的一个时代定义,狂热,激情以及哀伤的蓝调反映了一个快速变化的世界的多样性。这种流畅性延伸到伯恩斯坦的《序曲,赋格与奏鸣曲》中——这是一种对比鲜明的音乐理念的盛大展示,不同风格和谐地交织在一起。指挥简介:西蒙·拉特爵士(Sir Simon Rattle)出生于利物浦,目前世界上炙手可热的指挥家,曾在伦敦皇家音乐学院学习。1980年至1998年间,西蒙爵士担任伯明翰交响乐团的常任指挥和艺术顾问,并于1990年被任命为音乐总监。他于2002年移居柏林并一直担任柏林爱乐乐团的艺术总监和首席指挥,直至2018年卸任。西蒙爵士从2017年9月开始担任伦敦交响乐团的音乐总监,并在2017/18乐季中执掌两个乐团。西蒙爵士为EMI唱片公司录制了70多张唱片,获得众多知名国际奖项。其中,由EMI唱片公司发行的唱片包括斯特拉文斯基的《诗篇交响曲》(获得了2009年格莱美最佳合唱表演奖)、柏辽兹的《幻想交响曲》、拉威尔的《孩子与魔法》、柴可夫斯基的《胡桃夹子组曲》、马勒的《第二交响曲》和斯特拉文斯基的《春之祭》。钢琴家简介:卡蒂雅和玛丽尔·拉贝克(Katia & Marielle Labèque)出生在法国,姐妹相差两岁,从小学习音乐,1968 年在巴黎音乐学院毕业后,开始演奏四手联弹和双钢琴作品。让她们真正成名的,是1980年录制的双钢琴版的《蓝色狂想曲》,这张唱片卖出了 50 多万张。之后,姐妹俩在全世界各地同台演出,和包括梅西安、贝里奥、布莱兹、格拉斯、利盖蒂在内的顶级作曲家合作,还是诸多国际顶级乐团和指挥家邀请的常客。许多作曲家专门为这对姐妹花创作作品,比如贝里奥的《Linea》、格拉斯的《双钢琴和乐队的协奏曲》等等,美国作曲家布莱斯·戴斯纳(Bryce Dessner)和尼克·穆利(Nico Muhly)正在为她们创作新的协奏曲在2018和2019年问世。亚洲伦理一区二区三区
专辑简介:张海鸥在德国柏林成功录制完成了新唱片《我的2020(My 2020)》,这是他在德国汉斯勒唱片公司(hänssler CLASSIC)录制的第五张个人专辑。专辑收录了贝多芬晚期钢琴奏鸣曲巅峰之作109和111号,以及巴赫的两首鲜为人知的改编曲。此次有幸邀请国际著名录音大师Gernot von Schultzendorff加盟,他曾是德意志唱片公司DG长达20多年的重要录音师,曾为麦斯基、克莱默和阿格里奇等录制多张唱片。Gernot von Schultzendorff工作时那种极其认真、严谨专注和高度灵感的状态为唱片增色不少。张海鸥认为:“名作以其永恒性而不可替代。我清楚地记得,大约20年前第一次听到贝多芬作品109号最后一个乐章中的几个小节时,我深深地被感动了。对我来说,那真是一种无法形容的东西。我一直认为,我应该只录制自己有强烈感情的音乐作品,这些作品会成长为我自己音乐语言的延伸。现在,作品109号将永远是陪伴我走过人生所有起伏的音乐,作品111号也是如此。我迫切地想成为音乐中的一部分,探索它所包含的脆弱而崇高的色彩,融入弥漫着特殊气氛的旋律中,置身一个没有冲突、痛苦和邪恶的崇高之地。”加拿大《多伦多音乐》专刊首席乐评家John Terauds评论说:“张海鸥的演奏技巧无可挑剔。当他演奏现代钢琴时,在现代的九尺斯坦威大钢琴上完成了240年前古钢琴家才具有的严谨。”艺术家简介:张海鸥,首届中国青少年双钢琴比赛专业组金奖、第五届霍洛维茨国际钢琴比赛银奖、首届德国衮德拉赫音乐奖比赛钢琴金奖获得者、首届德国艾娃·茨比克·玛利亚艺术成就奖。2010年8月,德国布克斯特胡德市创立了以张海鸥名字命名的“Haiou Zhang国际音乐节”,这是德国第一个以华人名字命名的音乐节。 他10岁考入中央音乐学院附小钢琴专业,17岁时,在中国著名钢琴家、教育家周广仁先生力荐下,被传奇钢琴家阿图罗·贝内德蒂·米开朗基利的最后一位学生、世界著名钢琴教育家暨演奏家伯恩德·格茨克教授选中,考入培养世界钢琴顶尖人才摇篮的德国汉诺威音乐与戏剧大学。在攻读学位与赢取国际比赛奖和音乐奖项的同时,他的琴声响彻在德国、法国、意大利、瑞士、挪威、捷克、斯洛伐克、加拿大、美国、巴西等国家的艺术节、音乐节和音乐厅里。 作为伯恩德·格茨克教授的得意门生,张海鸥传承了其对古典音乐的精辟诠释与演奏气质,特别是李斯特、巴赫、海顿、莫扎特、贝多芬等作品。伯恩德·格茨克教授认为这在年轻的音乐家中十分少见,他谈道:“张海鸥重新发掘了《佩特拉卡十四行诗,第123号》这些被低估了的作品,让人很难相信以他如此年轻的年纪来这样诠释这些深具宗教性和哲理性的音诗如此深刻。他对李斯特《葬礼》的演绎,是时至今日为数不多的体验。” 由德国著名唱片公司Hänssler CLASSIC出品发行的专辑受到国际主流古典音乐媒体、乐评家广泛好评和赞赏,颇具权威的英国《留声机》首席乐评家Bryce Morrison将他演绎的李斯特B小调奏鸣曲赞誉为“大师级的手笔,具有跨越历史的震撼力。”
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